CITA DEL DIA

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viernes, 7 de noviembre de 2008

Torre Pacheco

Exposición. Música Plástica

Del 02 de noviembre de 2008 al 15 de noviembre de 2008

Desde la Antigüedad, los músicos aprovecharon el lenguaje colorista para traducir sus conceptos abstractos. Son múltiples los préstamos semánticos que un arte ha hecho al otro. El color, croma entre los griegos, es una palabra que se utiliza como equivalente de timbre. El adjetivo brillante, una cualidad indiscutible del color, es empleado por los músicos en el sentido de nítido.

Lo mismo sucede a la inversa, pues los términos tono y armonía fueron una herencia que la música hizo a la pintura. Y en perfecta mezcolanza músico-pictórica se habla de 'escala cromática'.

Henri Matisse era violinista, lo mismo que Paul Klee, y Kandinsky no hizo otra cosa que intentar pintar la música.

La Escuela de Arte ARTEMISIA de Dolores de Pacheco y la Asociación Cultural ALBORADA presentan, de nuevo, una exposición conjunta, esta vez consistente en las diversas visiones plásticas del mundo musical que tienen mis alumnos-colegas de pintura. No nos hemos atrevido a pintar la música, pero al menos sí a los músicos y sus instrumentos.

lunes, 20 de octubre de 2008

Exposición. Antonio Verdú Asís, 'Paisaje Urbano'

Del 17 de octubre de 2008 al 30 de octubre de 2008

Lugar: Sala de Exposiciones Gregorio García Sánchez

Población: Torre Pacheco

Obra de: Antonio Verdú Asís

"Sus paisajes, magistralmente recreados en sus lienzos, son el exponente del amor que el pintor siente por ellos. Me admira la plasticidad de sus obras, que hace casi palpables las imágenes representadas, dotándolas de vida gracias a la fluidez técnica de la que este artista hace gala y que es propia de una mano hecha a acariciar el paisaje, trasladándolo de la realidad al arte figurativo más depurado. Cada uno de sus cuadro certifica que Antonio Verdú Asís es un verdadero pintor, un pintor de Molina de Segura, un pintor del mundo. "
Rosa María Cáceres Hidalgo de Cisneros Escritora y Pintora

"Desde siempre he sentido una gran necesidad de pintar y lo he hecho desde muy joven. Me han interesado los diferentes estilos, pero especialmente me ha llamado la atención el realismo y el impresionismo. El tema más emocionante para mí ha sido el paisaje urbano. La técnica que siempre he utilizado ha sido el óleo sobre lienzo. Nunca paso por un cuadro de puntillas, siempre lo hago despacio, disfrutando de él, intentando conseguir que una fachada, un balcón o cualquier otro elemento del cuadro me den aquello que yo quiero. Murcia me conmueve, y particularmente la majestuosidad de nuestra Catedral, me sobrecoge, me alimenta y, es por eso que decidí pintarla en mis lienzos. Pero también otras ciudades me encantan y no quiero renunciar a ellas."

Antonio Verdú Asís

Antonio Verdú Asís (Alguazas, 1953) reside actualmente en Molina de Segura.

Inauguración: viernes 17 de octubre, a las 20:00 h.

Semana Grande de Cajamurcia.

Fuente: regmurcia

viernes, 17 de octubre de 2008

'La pintura mural romana de Carthago Nova' recoge y cataloga la importancia de la ciudad en el desarrollo de esta técnica

17/10/2008


El catedrático en Arqueología de la Universidad de Alicante, Lorenzo
Abad, la autora del libro, Alicia Fernández, el catedrático de Arqueología
de la Universidad de Murcia, Sebastián Ramallo, y el director del Museo
Arqueológico, Luis de Miquel, en la presentación del libro ‘La pintura
mural romana de Carthago Nova. Evolución del programa
pictórico a través de los estilos, talleres y otras técnicas decorativas’.


E
l Museo Arqueológico de Murcia ha acogido esta mañana la presentación del libro ‘La pintura mural romana de Carthago Nova.
Evolución del programa pictórico a través de los estilos, talleres y otras técnicas decorativas’, de la profesora de la Universidad de Murcia Alicia Fernández. La obra, compuesta por dos volúmenes, es un inventario de los conjuntos murales que representan la riqueza de Carthago Nova en este dominio de la pintura mural desde el siglo II a.C hasta el siglo II d.C, en su relación con el resto de la península y las provincias del Imperio.

La ciudad de Carthago Nova albergó los cuatro estilos pompeyanos, y es una de las visiones más completas sobre decoración mural en la Península Ibérica. El libro señala, igualmente, un fenómeno propio y singular, presente única y exclusivamente en la ciudad, como es la existencia de otras técnicas decorativas: la incisión y el relieve, técnicas propias de la primera mitad del siglo I d.C.

En la presentación, en la que ha participado el director del Museo Arqueológico, Luis de Miquel, y los catedráticos Lorenzo Abad y Sebastián Ramallo, la autora del libro ha definido su obra como “una monografía de ayuda a los técnicos-arqueológicos que actualmente se enfrentan a los hallazgos de este tipo en sus intervenciones arqueológicas, hallazgos que en los últimos diez años se están multiplicando cada vez en mayor número”.

viernes, 10 de octubre de 2008

París, ciudad Picasso


Gerardo Lissardy
Gerardo Lissardy
París

París se convirtió este miércoles en la "ciudad Picasso", con una gigantesca exhibición de obras del pintor español y los grandes maestros que lo influyeron, un repertorio que deja de boca abierta al visitante.

"Mujer con gato" de Pablo Picasso
La exposición analiza la influencia que Pablo Picasso tuvo de artistas
occidentales de otros tiempos.

Con más de 250 pinturas en total, la muestra "Picasso y sus maestros" tiene su corazón en el Grand Palais pero también alcanza a otros dos museos de la capital francesa, el Louvre y el Orsay.

Las obras reunidas forman un verdadero "dream team" del pincel, con nombres como Velázquez, El Greco, Goya y Van Gogh, para una de las muestras de arte más caras en la historia francesa: cerca de US$6 millones de presupuesto. "Un sueño"

leer+:
http://news.bbc.co.uk/hi/spanish/misc/newsid_7660000/7660877.stm

jueves, 25 de septiembre de 2008

Exposición. Remedios Ruiz, 'El aroma de las flores'

Del 22 de septiembre de 2008 al 16 de octubre de 2008

Lugar:
Museo Municipal de San Javier

Población:
San Javier

Remedios Ruiz, 'El aroma de las flores'

La sala de exposiciones temporales del museo municipal de San Javier acoge hasta el 16 de octubre una muestra de la obra de Remedios Ruiz García, pintora y profesora del taller municipal de pintura, que por primera vez monta una exposición temática dedicada, en este caso, al universo de las flores.

'El aroma de las flores', es el título que Remedios Ruiz, sevillana afincada en Torre Pacheco,
ha dado a una muestra en la que a través de una treintena de obras, todas ellas al óleo y en diferentes formatos, experimenta con todo tipo de flores en bodegones, paisajes, o en composición con figuras humanas.

Remedios Ruiz se inició en la pintura a los diez años con un profesor en su pueblo natal y desde entonces no ha abandonado su pasión por la pintura que la llevó a licenciarse en Bellas Artes con la especialidad de Pintura y Restauración por la universidad de Sevilla. Remedios Ruiz compagina la docencia con su propia pintura que ya ha mostrado en varias exposiciones.

sábado, 12 de julio de 2008

SAN JAVIER

Exposición. Pilar Moreno

Del 10 de julio de 2008 al 30 de julio de 2008

Lugar: Museo de San Javier

Población: San Javier

La sala de exposiciones del museo de San Javier acoge una exposición de la pintora Pilar Moreno que se podrá visitar hasta el 30 de julio. La exposición muestra un total de 33 óleos de temática muy variada entre la que predominan los paisajes y marinas, así como edificios y lugares emblemáticos de la ciudad de Murcia, como su Catedral, el puente de Los Peligros, o el Malecón.

Pilar Moreno, murciana afincada en Cartagena, expone un conjunto de su obra en la que se aprecia la evolución que en los 6 años que hace que se inició en la pintura ha experimentado derivando hacia posiciones más cercanas al impresionismo y expresionismo.

Pilar Moreno ha evolucionado, asimismo, hacia una utilización del color más arriesgada, enamorada de los naranjas, y tonos rojizos, y azules potentes, que se pueden ver en sus marinas, que en otro momento fueron mucho más tenues, con tonos grisáceos y plateados.

Pilar Moreno trabaja con un profesor que la guía y aconseja, pero es en su casa donde se le pasan las horas sin darse cuenta cuando pinta, una afición en la que ha encontrado también una eficaz terapia para encontrarse mejor. Desde el año 2000 ha participado en varias exposiciones colectivas , y con la de San Javier completa su tercera muestra individual.

La exposición se puede visitar de lunes a sábados de 9:30 a 14:00 h. y de 18:00 a 21:00 h. y los domingos de 10:30 a 14:00 h.

sábado, 28 de junio de 2008

Exposición. 'El fulgor del metal' de Fernando Arroyo

Del 19 de junio de 2008 al 21 de julio de 2008

Lugar: Teatro Moderno-San Pedro del Pinatar

Población: San Pedro del Pinatar

El jueves 19 de junio, a las 21:00 h., en la sala de exposiciones del Cine Moderno, tendrá lugar la inauguración de la exposición 'El fulgor del metal', con obras del escultor Fernando Arroyo.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el día 21 de julio, en horario de 10:00 a 13:00 h. y de 17:00 a 20:00 h.

viernes, 13 de junio de 2008

Los hijos del marinero del cuadro La pesca de Atún de Sorolla ven por primera vez la pintura

El marinero retratado en Ayamonte. La Pesca de Atún posó durante siete días para Sorolla


Han visitado la exposición Sorolla. Visión de España, llevada por Bancaja a Sevilla, y se han emocionado recordando a su padre, Francisco Hernández Pérez.

Casimiro e Isidoro Hernández, de 65 y 72 años respectivamente, son los hijos de Francisco Hernández Pérez, el marinero que posa en el cuadro Ayamonte. La pesca del atún que Sorolla pintó en 1919. Mirando al frente y con un cigarrillo en la boca, “mi padre posó durante siete días por 13 pesetas de la época”, comenta Casimiro.

Canario de nacimiento, su padre estaba destinado en el buque de guerra “El Delfín” que aparece también en el mural de Sorolla, y tuvo que pedir permiso al comandante del mismo para acceder a los deseos del pintor. Nunca vio el resultado final porque zarparon antes de que Sorolla terminara su última obra de la serie Visiones de España, y los cuadros viajaron luego a Nueva York, de donde no habían salido hasta que Bancaja los trajera a España el año pasado para la inauguración de su remodelado Centro Cultural.

“Mi padre conoció a mi madre, Antonia Lameiro, en su estancia en Ayamonte, y decidieron establecer su hogar en Huelva. Y aquí seguimos casi todos los hermanos”, recuerda Isidoro. Y, además, continuaron los pasos de su padre porque ambos han dedicado parte de su vida al mar, como mecánico naval y pescador de sardinas Isidoro, y como timonel Casimiro.

Los hermanos poseen una reproducción del cuadro de Ayamonte porque “una sobrina viajó a Nueva York y visitó la Hispanic Society of America, para contemplar el cuadro en el que aparece el abuelo y nos trajo láminas a todos para que tuviéramos un recuerdo”, cuenta Isidoro. “Pero, cuando he visto el cuadro a tamaño real y a mi padre mirándonos de frente, me he emocionado hasta sentir que el cuadro se me venía encima”.

Francisco Hernández, como recuerdan sus hijos, era un marinero robusto y saludable, de fuerte carácter y con muchas ganas de vivir. Fue patrón de pesca y luego compró un barco que dedicó a la pesca de la caballa. Murió hace 23 años y sólo pudo ver el resultado del cuadro en una reproducción que se conserva en azulejo cerámico en una plaza de Ayamonte.

Leer+:
http://arte.logopress.es/2008/06/los-hijos-del-marinero-del-cuadro-la.html

miércoles, 14 de mayo de 2008

Noticias - Restauradas seis obras de la Iglesia de la Caridad, de Cartagena, y un óleo de Gaya

Noticias

13/05/2008

El director de Bellas Artes y Bienes Culturales ha hecho hoy entrega de las piezas, entre las que destacan dos esculturas del genovés Maragliano

El coste total de la intervención practicada asciende a 58.000 euros

El director general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Enrique Ujaldón, acompañado por el director del Centro de Conservación y Restauración de la Comunidad Autónoma, Francisco López Soldevila, ha entregado esta mañana dos tallas y cuatro lienzos, de los siglos XVII y XVIII, pertenecientes a la Iglesia de la Caridad, de Cartagena, y un óleo de Ramón Gaya que se exhibe en la Asamblea Regional.

Ujaldón indicó que la restauración de las obras de la Iglesia de la Caridad “responde al interés de la Consejería de Cultura, Juventud y Deportes por recuperar progresivamente todo el rico patrimonio artístico mueble que alberga el templo de la Patrona de Cartagena y el Santo Hospital de Caridad”.

Prueba de la importancia de este patrimonio la constituyen las esculturas de San Francisco de Asís y San Antonio de Padua, que se conservan habitualmente en la Capilla de las Ánimas de dicho templo, y que venían siendo catalogadas como obra anónima de incierto origen. Gracias al estudio interdisciplinar desarrollado durante el proceso de restauración se ha podido determinar la autoría del importante escultor genovés Antón María Maragliano (1664-1739) o su taller, testimoniando una vez más las fructíferas relaciones comerciales y artísticas de Génova y Nápoles con Cartagena. Para poder realizar esta atribución, se ha sometido a las esculturas a un completo estudio de analítica estratigráfica y radiológica, comparando los resultados con obras gaditanas del mismo autor, así como con la imaginería de Maragliano existente en la propia ciudad de Génova.

Leer +:

http://www.carm.es/neweb2/servlet/integra.servlets.ControlPublico?IDCONTENIDO=17674&IDTIPO=10&RASTRO=c$m122,70

miércoles, 30 de abril de 2008

"Paso 10 horas al día pintando de blanco la montaña del Cabezo de Torres"


López, en el monte que está pintando

* Diego López pintó de azul la montaña del Cabezo.
* Tuvo que abandonar el pueblo por ello.
* Ahora ha regresado y la está pintando de blanco.

Diego López pintó de azul la montaña de Cabezo de Torres. De eso hace ya cinco años y su osadía le obligó a marcharse del pueblo. Ahora ha regresado con pintura blanca a mano. Esta vez quiere que un monte de piedra, en medio de la huerta más calurosa de Murcia, parezca nevado.

¿Por qué se fue del pueblo tras pintar la montaña?

Porque las beatas de la ermita de la Virgen de las Lágrimas recogieron firmas para meterme en un psiquiátrico. El sargento de la Guardia Civil me avisó y antes de que me echaran mano, no por pintar el monte de azul, sino por cantar muy alto en la iglesia, me marché.

¿Y dónde estuvo?

Pasé dos años en Santa Cruz de Tenerife.

¿Pintó algo por allí?

Allí trabajé en el tranvía y pinté cuadros que regalé porque no podía traerlos.

¿Usted cree que es un artista incomprendido?

No, yo no soy un artista. Yo soy un profeta. Con 33 años pensaba que me estaba volviendo loco. Escuchaba voces y lo pasaba mal hasta que empecé a hacer lo que esa energía me mandaba. Iba predicando por las calles de mi pueblo y no me hacían ni caso. Así que Dios me dijo, pinta la montaña de azul y podrás comunicar lo que yo te pido.

¿Y esos mensajes de Dios cómo los recibía?

Telepáticamente.

No debe ser fácil ser el elegido, ¿cómo lo lleva?

La humanidad no está preparada para saber quién soy. Ni yo lo sé y eso que estoy en contacto con Dios.

¿Cuánto tiempo pasó pintando la montaña de azul y ahora de blanco?

Tardé cinco años en pintar la montaña de azul. Y ahora me tiro diez horas cada día pintando los picos de blanco. Con los picos de nieve está bellísima.

¿Qué cantidad de pintura se lleva simular la nieve?

50 de pintura y 50 de disolvente. La otra vez, cuando la pinté de azul gasté cientos de litros. No sé cuántos.

¿No teme que vuelvan a recoger firmas para encerrarle en un psiquiátrico?

No, ya no voy a la iglesia.

Leido en:http://www.20minutos.es/noticia/373753/0/monte/cabezo/pintura/

sábado, 12 de abril de 2008

Spain Culture News

Found Picasso watercolour makes 100,000 Euro

By h.b. - Apr 10, 2008 - 9:07 PM
'Etreinte' - by Picasso, sold today in England - Photo EFE The work from 1901 or 1902 shows Picasso with his first lover in Paris
A Picasso painting found in a house in S.E. England has been sold at auction in Duke’s Auction House in Dorchester for 81,260 pounds – over 100,000 €.

The water colour called ‘Etreinte’ (hug) was painted at the start of the 20th century in 1901 or 1902 and shows Picasso in a passionate embrace with his lover Louise Lenor, known as Odette, who was his first lover in Paris.

'Etreinte' - by Picasso, sold today in England - Photo EFE

sábado, 29 de marzo de 2008

Cartagena rinde homenaje a Wssel de Guimbarda en el centenario de su muerte

D. OJEDA. 24.03.2008

La muestra antológica se puede visitar de martes a domingo en el Palacio Consistorial y la sede de Cajamurcia.
  • La exposición incluye más de un centenar de obras de distintas épocas del pintor.
  • Algunas cedidas por la baronesa Thyssen y el Museo del Prado.

El Ayuntamiento de Cartagena y CajaMurcia se han unido para rendir un homenaje a uno de los artistas más ilustres de la ciudad portuaria, Manuel Wssel de Guimbarda (La Habana 1833-Cartagena 1907).

Es la primera vez que la ciudad portuaria organiza una gran exposición antológica de este pintor, que aunque nacido en Cuba era hijo y nieto de militares cartageneros, y vivió durante gran parte de su vida en Cartagena, donde murió y está enterrado. "Está considerado uno de los artistas más influyentes de finales del XIX y principios del XX", según Isidro Pérez, coordinador del área de Cultura del Consistorio.

sábado, 5 de enero de 2008

Alimenta tus Sentidos 2007. Calidad Certificada de la Región de Murcia. Los Reyes de la Navidad.


Alimenta tus Sentidos 2007. Calidad Certificada de la Región de Murcia. Los Reyes de la Navidad.

Cuándo: Del 10-12-2007 al 08-01-2008

Hora de Inicio: 09:00

Dónde: Consejería de Agricultura y Agua. Región de Murcia.

Alimenta tus Sentidos 2007. Calidad Certificada de la Región de Murcia. Los Reyes de la Navidad. Baltasar Alimenta tus Sentidos 2007. Calidad Certificada de la Región de Murcia. Los Reyes de la Navidad. Gaspar

Alimenta tus Sentidos 2007. Calidad Certificada de la Región de Murcia. Los Reyes de la Navidad: Melchor Gaspar y Baltasar.

Estos carteles imitan al genial pintor GIUSEPPE ARCIMBOLDO famoso por las representaciones manieristas del rostro humano a partir de flores, frutas, plantas, animales y objetos. Este pintor del renacimiento pintaba representaciones de estos objetos en el lienzo, colocados de tal manera que todo el conjunto tenía una semejanza reconocible con el sujeto retratado.

Mas informacion:
http://www.carm.es/neweb2/servlet/integra.servlets.ControlPublico?IDCONTENIDO=6771&IDTIPO=14&RASTRO=c80$s5$m

WWW EL ABC DEL MAR MENOR